elena_2004: (Default)
Оригинал взят у [livejournal.com profile] anotherby в Пир после битвы
Пир после битвы

Open-air «Пир после битвы» в рамках фестиваля «Наш Грюнвальд» Концерт посвящен празднованию годовщины Грюнвальдской Битвы и пройдет 19-20 июля на одной площадке с фестивалем военно-исторической реконструкции «Наш Грюнвальд». В 2014 году, впервые за 6 лет проведения концерта будут организованы 2 концертные площадки! Первая, по традиции, расположится на территории музейного комплекса "Дудутки". Вторая сцена будет вынесена за территорию музейного комплекса, концерты на этой площадке будут проходить на протяжении всего дня 19 июля (в основной фестивальный день) и 20 июля. Музыкальная программа: «Тролль гнёт ель» (Россия), Fram (Украина), Irdorath, Ceilidh Сeol, «Стары Ольса», Neuro Dubel, HardWood, Hok-Key и другие. Для гостей фестиваля проход к обеим сценам будет бесплатным! Для всех остальных бесплатным будет проход ко второй, "открытой" сцене.

Read more →

Напоминаем, что another.by есть в Twitter, Facebook, Вконтакте, YouTube. Подписывайтесь на RSS.

elena_2004: (Default)
http://citydog.by/post/muzykanty/

У музыкантов из группы Evand уже есть преданные поклонники, которые посещают каждый «перформанс». Следить за их творчеством не так уж и трудно: у музыкантов есть свое расписание выступлений, которым они всегда делятся в группе «Вконтакте».(http://vk.com/evand)
Даниил Куликовских и Андрей Ходос, студенты музыкального колледжа им. Глинки, в апреле первый раз вышли в подземный переход и сыграли несколько мелодий на скрипке и виолончели. Позже к ним присоединилось несколько одногруппников. Так получилась группа Evand – наверное, самая популярная «уличная» команда в Минске. О поклонниках, проблемах и заработках мы разговариваем с Даниилом Куликовских, скрипачом и композитором группы.Read more... )
elena_2004: (Default)

Маятник качнётся -
Сердце замирает.
Что кому зачтётся -
Кто ж об этом знает?

..... )
elena_2004: (Default)
полностью здесь http://bohemicus.livejournal.com/87988.html "Песни богемских дам"
Зюзана Наварова (урожд. Ганоускова). По первой специальности она была преподавательницей испанского языка, потом закончила консерваторию. Несколько лет жила на Кубе, где встретила своего мужа - Луиса Наваро де Техаду. Зюзана Наварова участвовала в правозащитных проектах и писала музыку для театральных постановок, продюсировала цыганские коллективы и играла с музыкантами самых разных народностей - от алжирцев до колумбийцев. Она была одним из немногих чешских авторов, считавшихся не текстовиками, но поэтами. Наварова ушла в 2004 в возрасте 45 лет. Рак печени. Для её друзей это был шок - она скрывала свою болезнь даже от них. Поклонники Наваровой утверждают, что она была лучшей чешской певицей всех времён. Я выбрал одну её песню с неожиданной музыкой и не менее неожиданным текстом:


Zuzana Navarová & KOA."Marie"
-------------------------------------

и еще одна запись..... )

Radůza

Mar. 9th, 2014 10:57 am
elena_2004: (Default)


"Nebe peklo raj"
Радуза (наст. имя Радка Вранкова) родилась в Праге, но детство провела в Йениковицах у Тржебеховиц под Оребом (406 жителей). Закончила консерваторию. Говорит по-английски, по-французски, по-русски, по-итальянски и по-польски. Иногда поёт на некоторых из этих языков. Все свои песни пишет сама, с продюсерами не сотрудничает.
Спасибо bohemicus за "Песни богемских дам" (http://bohemicus.livejournal.com/87988.html)
И еще одна запись

"Bylo nebylo"
elena_2004: (Default)
http://youtu.be/h7QSXD2FEIo?t=5m26s

Czeslaw Niemen / Jarosław Iwaszkiewicz

Nim przyjdzie wiosna,
nim miną mrozy,
w ciszy kolebce -
nade mną sosna,
nade mną brzoza
witkami szepce.

Read more... )
elena_2004: (Default)
http://www.kp.ru/daily/26197.3/3083791/

Когда я первый раз написала о Чеславе Немене пять лет назад, совершенно была не готова к тому, что эта публикация вызовет такой читательский отклик. Я, конечно, знала и понимала, что Немен - звезда мировой величины, прославивший польскую музыку на весь мир, что на него с восторгом равнялись и Александр Градский, и молодые «Песняры», и Андрей Макаревич, что он во многом опередил свое время и в музыке пошел намного дальше самых известных музыкантов. А с другой стороны, на нашем телевидении или радиостанциях его записей никогда не крутят. Слава его пришлась на 70-е годы, умер музыкант в 2004 году и последние 15 лет жизни провел едва ли не затворником.
Но оказалось, что поклонников у Чеслава Немена и сегодня - тысячи. А концерт, который он дал в 1976 году во время турне по Советскому Союзу в минском Дворце спорта, многие помнят, как будто он прошел вчера. Кто-то даже обиделся на мою фразу о том, что сегодня этого музыканта помнят те, чья молодость пришлась на 60 - 70-е годы.

Музей открыли вместо магазина
«Калі вам патрэбна наведать клуб-музей, патэлефануйце…… Буду праз 5 хвілін”.Read more... )

elena_2004: (Default)
Недавно одно из самых интересных мест тусовочной Беларуси – хутор Шаблі сгорел. Все ахали и охали, просили счет и т.п. как это бывает. Конечно, хутор надо восстанавливать.

Если хотите помочь в этом деле, то лучший способ – приехать на фест "Вольнае Паветра" 24 августа 2013 года. Выручка от фестиваля пойдет на восстановление хутора.




Вот, например, THEODOR BASTARD (www.theodorbastard.ru)



Подробнее о том, кто еще будет выступать на фесте

Что такое Шабли? Сайт Шабли

Встреча в ФБ: https://www.facebook.com/events/382728038505106/?fref=ts
Встреча в ВК: http://vk.com/event55180705
elena_2004: (Default)
Оригинал взят у [livejournal.com profile] nandzed в Каравайчук-2. Короткие монологи после маленького концерта

Совершенный океан

… Рихтер как-то сказал: Моцарта только вам и играть, потому что когда я играю Моцарта, у меня получается Гайдн. Вот Бетховена, говорит, очень хорошо играю. Потому что я его сбиваю, а потом играю. Есть композиторы конструктивные, их можно сбить. А есть такие, которые только тогда живут, когда они идеальны по форме в результате какого-то разрушения, какой-то высшей ошибки. Ошибка движет жизнью. Когда она вовремя, она самая правильная. Ну, когда никто не верит, что надо идти, а кто-то по ошибке идет и находит, что искал. Потому у меня и Моцарт так получался.

Я играю не интонационной нотой, а нотой чистой, нотой в ноте. Я не делаю из нее слов, не разделяю на такты. Когда звуки идут без тактов, они спокойно повисают над небом, как корона. Там, над Богом, есть Вершитель - нечто, что оторвалось от него и ушло в небеса (я думаю, раз Бог дошел до Церкви - значит, это не высшая мысль). Так вот оттого, что я играю чистой нотой, у меня ничего не болит, сосуды чистые. Нота промывает все нутро - никаких лекарств не надо. Но если я постою возле филармонии полчаса, я заболеваю. Когда слышу, как он играет на трубе, и тянет, тянет, я чувствую, что у меня скоро аденома будет, и я бегу! Они все выучивают, вылизывают, и эту дохлую, сто раз обшарканную музыку предносят публике. Это же преступление! Музыка - живая вещь. Все равно что море уйдет и где-то начнет само себя стараться повторять. Но тогда в эту пустую лунку войдут настоящий океан вроде меня, и скажет: а вы аплодируйте! Я - совершенный океан.



Трехголовый

.. Кто сейчас так играет? У всех композиторов конструктивная музыка. У них все сомкнуто, и видно, где швы. А у меня мотетная музыка: абсолютно разные сочинения соединены в единую чудовищной красоты гармонию. Я играю, например, сначала какую-то свою музыку, потом вступает Чайковский, затем Вагнер, но никто не узнает его, потому что это мелодия, которая в небесах. Ты делаешься как бы с тремя головами и одновременно живешь как трехголовый. Это такая сказка!

Гений никогда не пишет сам, мелодию ему диктуют свыше. Он просто пропускает ее через себя. В чем, собственно, была работа Чайковского? В том, что он упрощал небесную музыку для таких как вы. Чтобы деньги заработать, славу, в историю попасть. А те, кто не упрощает, они в историю не попадают. Они не могут стать оплотом, примером. Когда Ойстрах упрощал, играя на скрипке, за ним сто Ойстрахов бежали. А я?.. Меня же никуда нельзя пускать - никто ничему не научится, я все разрушу, расстреляю своими нотами. Музыка, которую я играю, выливается одна из другой, и повторить ее никто не может. И я не могу. Я сыграю уже абсолютно по-другому - это метафизика. День тот же самый, но сделан другим образом. Для того, чтобы субстанция была та же, она должна все время меняться. А если она себя повторяет в каждый момент, она деревенеет, перестает быть субстанцией.

Низкая температура

… На концерт пришлось ехать в пробках, толкотне, а я совершенно не переношу тряски. Еще ехал голодный - я всегда еду играть голодным, чтобы пища не мешала, чтобы быть легким. И вот видите - играл помимо себя, мимо себя. Лежал почти мертвый, а музыка шла. Потому что я не играю, я выпускаю что-то, оно падает рядом со мной, а я сам плюю в этот момент и ничего не делаю. И не устаю. Сердце у меня, наоборот, делается спокойнее, и падает давление, и температура сильно падает - после концерта иногда меряю - 35, 3 - 35, 4.

Думаю, причина в том, что я играю чистую ноту. Вот беру ноту, она звучит, вы ее слышите, но реально ее нет. Она условна. Внутри я ее слышу по-другому… Нет, не глубже. Глубины в музыке вообще нет. Музыка без глубины, без мудрости, разума и без проплывают сто небес, но без облаков. Облака уже дают природу и грусть. А у меня простодушная грусть: я ничего не делаю, мелодия сама идет.

Я как-то попал к Яншину во МХАТ, и Яншин мне сказал тогда: "Вы играет, как Чехов. Он не играл, у него стул играл. Вот и вы даете играть стулу, а сами не играете. И таких ободрений у меня было довольно много. Говорили, что у меня и музыка сама сочиняется. Я просто даю возможность ей выйти. С музыкой вообще ничего нельзя делать. Это особое искусство, которым без денег, без корысти могут заниматься только бродячие музыканты, которых сейчас нет.

Расстроенный рояль

Только что обнаружил в Доме искусств гениальный Бехштейн - он стоит в ресторане. Пришел какой-то пианист, сказал, что он плохой. А плохой на самом деле у них на сцене стоит, но всем нравится. В Эрмитаже тоже прекрасный старый рояль Николая II. Но один из самых величайших роялей в городе - это Шереметьевский Бехштейн, который хранится в Музее театрального и музыкального искусства. И рояль Листа там - гениальный Беккер. Однажды я сыграл на этих роялях - звучат потрясающе! Они все считаются расстроенными, но я такую музыку сочиняю, что этот нестройный хор был такой красивый, такой изящный, что можно было бы записать такую пластинку - "Коллекция расстроенных роялей". Вот если бы кто-то помог мне с Ириной Викторовной Евстигнеевой договориться, это директор музея, я бы из пушек стрелял в честь такого человека!

Еще там есть старинные рога. А у меня дома архив моей музыки - мотеты. И мне нужны рога, чтобы их исполнить, потому что мои мотеты написаны для чистых нот, а рога - безинтонационны, там чистый звук. Поэтому только музыканты на однотонных рогах могли бы играть мою музыку. У меня очень много мотетов, посвященных Гильому Машо - он был самым лучим мотетным композитором. Мне нужны эти рога, пока я еще жив. Тогда они запишут эту музыку для своего музея, и музей оживет…

Записала
Ильмира Степанова

http://www.karavaichuk.ru


elena_2004: (Default)
Оригинал взят у [livejournal.com profile] nandzed в Шедевры этнической музыки. Перепостите, чтобы имели доступ все!
Довольно известная серия, когда-то большими тиражами распространявшаяся по нашей обширной равнине. Интерес к ней не умаляет тот факт, что все эти диски выходили независимо от нее, под другими названиями. И поскольку "Шедевры этнической музыки" тоже претендуют на статус классических, то мы можем позволить себе собрать здесь большую часть ее многочисленных образцов. Записи в основном MP-3 (с битрейтом 320 кб/с), кое-что во FLAC и APE.
 
Кельтская гитара • Кельтская арфа • Кельтские пляски • Кельтские баллады • Кельтский аккордеон • Кельтская волынка • Кельтская музыка
 
Аляска • Англия • Арабские мелодии • Армения • Армянский дудук • Афганистан • Африка • Африканские барабаны • Бразилия • Бразильский карнавал • Венгрия • Восточный танец и барабаны • Вьетнам
 
Германия • Греция • Грузия • Европейская готика • Египет • Израиль • Индия • Иран • Ирландия • Ирландские баллады (Золотые ирландские баллады) • Ирландские пивные песни • Испанская гитара • Испанские серенады • Италия • Камасутра • Китай • Корея • Кубинский карнавал • Майя
 

Монголия • Музыка ветряных колокольчиков • Музыка дзен-буддизма • Музыка для чайной церемонии • Непал • Океания • Перу • Песни африканских пигмеев
 
 
Песни трубадуров • Песни английских пивных • Польша • Ритуальные песнопения тибетских монахов • Румыния • Самурайский ритуал • Северная Америка • Средневековые баллады • Танцы индейцев • Тибет • Тибетская традиционная музыка • Тибетские мантры • Тувинское горловое пение • Уэльс • Франция • Шотландия • Шотландские марши • Шотландская волынка
 
 
Аргентинское танго • Куба • Мексиканская гитара • Португальская гитара • Ритуальная музыка индейцев Центральной Америки •
Этнические барабаны •
Ямайка • Ямайские стальные барабаны •
Латинская Америка
 
 
Исландия • Финляндия • Швеция • Октоберфест • Немецкие пивные песни
 
 
Турция • Турецкий танец живота • Дзен-медитация • Япония
 
 

elena_2004: (Default)


http://youtu.be/-SzcHWIzfHs
фильм о Владимире Вавилове


Оригинал взят у [livejournal.com profile] taanyabars в Город золотой. История песни.1.Владимир Вавилов

Эта песня много для меня значит - я так или иначе упоминала ее не раз.
Впрочем, не для меня одной. Вряд ли сильно преувеличу, если скажу, что это самая легендарная песня, созданная в России в конце 20 века. Всезнающая Википедия считает ее третьей в списке лучших песен русского рока 20 века.  Но ее значение выходит далеко за рамки рока. Песню проходят в школе, поют дети и пьяные - она вросла в нашу культуру так, как будто всегда в ней существовала. По словам одного из создателей песни, Анри Волохонского, ее "крайне причудливо" распространяют:

Мне передавали, что была какая-то заметка в журнале "Огонек", что какая-то секта на Дальнем Востоке по утрам встает и поет эту песню. Потом я сам читал какую-то очень смешную дискуссию. Верующие, православные, вычислили, что на материале Апокалипсиса написано, а раз так, то ее можно делать темой проповеди. А более того, ее поют нищие в петербургском метро. Просят милостыню и поют.

Создание песни овеяно многочисленными легендами. Ее широкая известность началсь с 1987 года, когда она прозвучала в фильме АССА, где ее исполнил Борис Гребенщиков. При этом песня считалась народной (правда непонятно, какого именно народа), существует версия, что  это старая песня об Иерусалиме, которая была написана изначально на иврите, среди ее авторов называют Рабиндраната Тагора... и так далее. Между тем, реальная история этой песни -  не менее фантастическая, чем легенды о ее создании -  уже  воссоздана достоверно израильским бардом по имени Зеев Гейзель в 2005 году. Именно на его фундаментальный труд www.israbard.net/israbard/pressview.php я буду в основном опираться, а иногда просто копировать, ибо исследование очень полное и дотошное, а написано блестяще.
Read more... )

История песни "Город золотой" охватывает разные города, страны, религии. Но для меня это в первую очередь история удивительных судеб русской интеллигенции 60-х - 80-х годов - одновременно счастливых и трагичных, судеб, где перемешаны духовные открытия и бытовое неустройство, веселые пьянки и философские откровения, безбашенность молодости и жизнь в тоталитарной стране - и много еще чего.  
И возможно самой неожиданной из них стала история автора музыки - Владимира Вавилова (1925-1973)О создателе музыки - с фото и аудио )

Profile

elena_2004: (Default)
elena_2004

November 2022

S M T W T F S
  12345
6 789101112
13141516171819
20212223242526
27282930   

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 4th, 2025 07:48 pm
Powered by Dreamwidth Studios